生演奏は、聴覚の刺激だけでなく、視覚や触覚も刺激します。

科学的にいえば、生の音楽と録音された音楽では、脳と身体の反応が違うことがわかっています。心地よいクラシックの生演奏を聴くと、脳は高度のエンドルフィン を分泌し、体はよりリラックス状態になります。

　音楽療法で言われていることですが、録音さた音楽はスピーカーの振動は感じますが、聴覚の刺激のみ、生演奏は聴覚だけでなく視覚や触覚（音波振動を皮膚感覚でとらえる）で感じることができます。また演奏される楽器をみたり、演奏する人の表情、表現、すべてが録音にはない感情を子供に伝えます。人と人の関わりに勝るものはありません。

　演奏者、ダンサーを彩る衣装の美しさ。すべてオリジナルでデザインされ作られた、ここでしか見ることのできない衣装です。舞台装飾の一部となって、会場を彩り、目を楽しませてくれます。

　国立音楽大学、東京音楽大学などを卒業したプロの演奏家たちは、ソリストとして活躍する実力者ばかり。子供だけではなく、保護者の方々も楽しめるクオリティの高さで、育児の毎日から一時離れ、非日常感を味わうことができます。

　音楽ショー内で、おもちゃの楽器や自分の体を使ってリズムや音を体験することで、想像力や自己表現力を育てていきます。

　「リトミック」の特長でもある「即時反応（音やリズムの変化に合わせて動きや反応を変える）」を活用して、注意力や集中力を高めます。リトミックとは、音やリズムを体験、体感させること。知識は必要がなくなれば忘れてしまいますが、体験、体感したことは感性を育てる肥料となり、子供のあらたな才能を引き出すもとになります。リトミックの内容は、リトミック研究センターによる「指導員資格」を持つ構成メンバーで企画。